Synthesizer Cat People



No me molestan los perros, hasta me gustan y me caen bien algunos, pero yo se que mi fascinación es con los gatos. Soy eso que los gringos llaman Cat People.
No tengo gato y no he tenido gato desde que vivía en la casa de mis padres, hace ya muchos años. No lo he hecho porque tengo una teoría que luego explicaré a detalle, si recuerdo esto de nuevo, pero que la podría resumir en lo siguiente:
si no tienes una vida de pareja estable, no tengas gato.
Corres el riesgo de tratar de suplantar el amor y la compañía de una mujer por el del animalito en cuestión y en cuanto menos te des cuenta, serás el tio, el primo, el hermano o el vecino loquito que va con su gato a todos lados y le habla y le platica cosas y le da comida especial para gato y le muestra sus nuevas canciones para "ver qué opina" etc.

Sólo por no convertirme en eso, no he tenido gato en mi vida solteril.

Pero ya me desvié, lo que quería postear es un dato curioso.
Toda la gente con la que me junto y convivo de vez en cuando (que no es mucha, por cierto, pero igual es una muestra), detesta a los gatos. Ese tema lo hemos tocado en varias conversaciones. Ellos son Dog People. Yo nunca he negado la cruz de mi parroquia felina. Lo que me llama la atención es de que en varios foros y blogs de sintetizadores y gente que se dedica a la música electrónica, encuentro que en la mayoría de ellos, está repleta de gente que le encantan los gatos. Sin exagerar, creo que la proporción entre la gente que hace música electrónica y que los leo y discuto sobre sintetizadores etc., es de 10 a 1.
Por cada 10 productores y músicos de electrónica que tienen gato(y lo adoran), 1 tiene perro.

Por qué será? No lo se. Alguién que haga un estudio al respecto, algún dia, me lo aclarará...

PS: para muestra la foto de arriba. El gato se llama Rico y su dueño es un músico de nombre Michael.

Canto a mis instrumentos:

L.A. fue mejor que nunca. Luego posteo fotos y si acaso una reseñita que se me ocurre le pondré el título de Walking in L.A. en honor a los Missing Persons.

Ahora me encuentro a punto de salir de casa y escuchando una canción que tenía mucho tiempo sin escuchar. Me encanta, no lo recordaba pero me encanta. Qué tiene en común esta cánción de electro-rock con el tango de la última curda que escuchaba tan fascinadamente hace tres días? Que mientras en el tango de la última curda su autor habla con el bandoneón, en esta canción de electro-rock el autor habla con su caja de ritmos (beatbox).
Creo que me gusta eso de que en las canciones se hable con los intrumentos. Al fin de cuentas, cuando uno hace música siempre se trata de eso; de hablarle a los instrumentos. Independientemente de que la música tenga letra o no ...

PS: pronto haré una reseña completa de este, casi siempre olvidado, grupo ochentero que en esta canción en particular hablaba con su beatbox.

la última curda

Dormí al llegar del aereopuerto para recuperar el sueño perdido. Me di el segundo baño en este dia de calor insoportable. Leí el libro de un buen amigo de principio a fin, tomé dos botellas de Perrier bien frio en el proceso y me la he pasado escuchando tango.
Me gusta tanto el tango, me pega tanto el tango. Me encanta el tango tanto como una mujer apasionada.

Me gusta ese tango que tocaba la orquesta de Anibal Troilo que se llama la última curda y que termina diciendo:

¿no ves que vengo de un país
que está de olvido, siempre gris,
tras el alcohol?...



PS: Curda: (lunf.)borrachera, ebriedad.


Y en otra parte de mayor tragedía aún -si es que es posible- este mismo tango dice:

¡Ya sé, no me digás! ¡Tenés razón!
La vida es una herida absurda,
y es todo todo tan fugaz
que es una curda, ¡nada más!
mi confesión..

¡Ya sé que te lastima!
¡Ya se que te hace daño
llorarte mi sermón de vino!

Pero es el viejo amor
que tiembla, bandoneón,
buscando en un licor que aturda,
la curda que al final
termine la función
corriéndole un telón al corazón...

PS2: hay letras que simplemente me vuelan la cabeza...

Pisa y corre

Llegando de Saltillo. Una ciudad en la que nunca habíamos estado y una noche repleta de gente en la plaza de armas. Una buena noche. Pronto posteo algunas fotos.

Hemos tocado más de una decena de veces en Los Angeles, siendo una de las ciudades más importantes de Estados Unidos en dónde cada fin de semana debe haber al menos 100 conciertos de todos los estilos musicales imaginables en clubs, teatros, espacios al aire libre, salas de conciertos, auditorios, etc; nos sorprendió la noticia que el importante semanario L.A. Weekly haya escogido el concierto de mañana sábado de Nortec en el California Plaza como el Pick of the week, algo así como el concierto al que se tiene que asistir esta semana.
No me queda más que decir: gracias.
Aquí la nota del L.A. Weekly:
SATURDAY, JULY 29
Someone lose a bet? Nortec Collective

Nortec Collective at California Plaza
Five guys with laptops and a few odd mixing boards may be anathema to live-music and turntablist purists, but few civilians cared about aesthetic correctness when Nortec Collective conjured serious communal booty-wiggle and body-wallop on the Santa Monica Pier one beautiful evening last summer. The pride of Tijuana returns, this time with reduced necessity to sample their asses off. A small banda, bringing phat tuba, wheezy-squeezy accordion, rat-a-tat-tat snare and other down-home northern Mexican sabor, should help ground the mixmasters’ wacky cut-and-paste digital-groove magic. Although his sensibilities may be loungier than los hermanos locos de Nortec, opener Camilo Lara, the man behind the keyboard of the ridiculously named Mexican Institute of Sound, is no slouch in the electronica-pastiche department either. Starts at 8 p.m.; free. (Tom Cheyney)

Next Stops:

*27 Julio. Nortec en Plaza de Armas. Saltillo, Coahuila. 8:30 p.m.

*29 Julio Nortec Collective at California Plaza. Los Angeles, California. 8:30 p.m.


Más info: Aquí

Nortec en Rosarito Beach -coming soon-:

dos fotos:




PS: gracias a Sarahana. Visiten el sitio de Sarahana en:
Sarahana.com

Next Stop: Harbourfront Centre, Toronto:



Nortec Collective

July, 22 2006 at Harbourfront Centre
235 Queens Quay West, Toronto, Ontario, M5J 2G8

Para estos dias:

Nuevos sintes en el horizonte:


De vez en cuando surgen nuevas compañías de sintetizadores que crean grandes expectativas. Han venido circulando algunos rumores sobre una de esas compañías de nombre Seekers y el sintetizador SMS2000. Aparecieron algunas fotos en algunos foros de sintetizadores y algunos decian que las fotos eran producto del photoshop y que no eran reales etc. Así, desde hace un par de meses corrieron los rumores de la existencia/inexistencia de dicho sintetizador de la supuesta nueva compañía japonesa electrónica.
Antier apareció un artículo en los foros de discusión de la revista de música inglesa Sound on Sound, dónde aparecen nuevas fotos del sintetizador y hasta un supuesto encuentro y compra del mismo.
Todo parece indicar que el sintetizador sí existe y es una especie de minimoog mejorado. Ya veremos. Por lo pronto les paso la reseña/anécdota aparecida en SOS a cargo de Steven Cooperman:

"About a week ago I received a call from a friend who likes to hop from shop to shop looking for vintage gear or interesting new items. He was standing infront of a synthesiser and describing it to me on his mobile. His description intrigued me to such an extent, I decided to take the hour plus drive to see it for myself. It happened that the synthesiser just arrived that morning and wasn't there more than three hours. After playing around with it a tad, I knew I had to have it. The synthesiser is a programmable monophonic analogue by Seekers called the SMS2000. I had never heard of the manufacturer but the bloke at the shop told me they made an analogue vocoder too.

What is it? The SMS2000 reminds me quite a bit of the Minimoog Voyager. It has an adjustable knob interface like the Minimoog, a 3 1/2 octave keyboard, a crazy set of performance levers, and even a joystick. See pictures at the URLs provided below. But it seems as if Seekers wanted to one-up the Moog Voyager in almost every respect. One more oscillator, one more LFO, one more ADSR, ring modulator, fixed filter bank - like a Moog MuRF right in there but with frequencies set to those of a typical equaliser, full dual filters, and something called an XCU is also included. That's an expansion control unit which is a breakout box similar to the Moog VX-351. I don't own a modular, but it will come in handy patching into my MS-20.

I had been on the fence for some time as to whether I wanted to put out the money for a Voyager. But there always seemed to be too many little niggles and limitations with it. The Seekers seems to have overcome many of those. For example the Voyager can't invert control voltages, the Seekers can. The Voyager forces you into using the display for programming, the Seekers puts every function out there with its own knob or button. The display is only used for patch storage and retrieval, and MIDI related functions. The Seekers has a joystick on the knob interface where vertical controls one filter and the horizontal the other filter. At first I thought it a bit daft that it couldn't be patched to control all kinds of other things too, but when I considered that it seemed like an extra bonus thrown in there, and most synthesisers don't have one at all, then it seemed pretty cool.

The manual is adequate but full of typos and poor translations. Seekers is a Japanese company. There is no mention as to whether the filters are imitations of well known filters or not. Only that the 24dB/octave is a ladder filter and the 12dB/octave is a state variable. But both filters contain lowpass and highpass which can also be combined for bandpass. Both can self resonate.

I've only had the SMS for a week, and with a busy work schedule I haven't had much time to delve deeply into it yet. I'll write a more extensive review after I spend more time with it. The owner of the shop seemed to indicate these are trickling off the assembly line and it could be a couple of months before another shows up. I would expect major players like Turnkey to carry them when they begin to proliferate.

Here are some photos of the SMS. My flat is getting a bit too crowded with audio gear, so it's only a temporary setup. The MS-20 went to the floor to make room for my SMS. My Micromoog will probably be up for sale soon. I can't keep it all."

Notas de la frontera

Cumpliendo con mi añejo ritual mañanero de comprar el periódico y beber una coca-cola (ahora esa coca-cola se ha convertido en un litro de agua natural y pura), lei una nota de gran seriedad en el periódico Frontera, con la cual no pude dejar de reir, debido a un error de dedo que alguién cometió:

La nota es la siguiente:

Le da golpiza a esposa

Esteban Reza Camero, de 40 años, fue capturado por los tripulantes de la patrulla 2901 de la Policia Municipal de la Sanchez Taboada, porque agredió físicamente y amenazó de muerte a su esposa Elvira Vitela Hernández de 398 años. (así dice!).

ps: Supongo que de pronto se dió cuenta que se habían aprovechado de su juventud e inexperiencia.

Crónicas de ciudad

Hay dias en que los conciertos son buenos y dias en que los conciertos son como los de la noche del sábado en Nueva York.
Desde el soundcheck presentía que se pondría bien la noche, pero nunca imaginé que el aforo fuera de cuatro mil personas con boleto pagado. Una noche inolvidable y un montaje de escenario, luces, video y sonido, a la altura de las circunstancias.

Antes del concierto, tuvimos una sesión de fotos para la prestigiada revista Rhythm (ya era hora que nos pelaran!) y de allí a tocar una hora y cuarenta y cinco minutos, acompañados de un clarinetista y un trompetista que se hicieron presentes esa noche, directamente desde la zona centro de Tijuana.
Lo mejor fue darnos cuenta que el público reconocía las canciones y estaba muy sincronizada con cada beat que salia de las laptops.

Para celebrar la noche y para alargar el encanto newyorkino, por recomendación de una amiga reportera colombiana de nombre Erika -la super villana- y que ahora radica en la gran manzana, nos fuimos a un lugar llamado Siberia Bar ubicado en las calles Cuarenta y Nueve. Un lugar sin letrero o anuncio, que se identifica sólo por un foco rojo a media luz sobre la puerta. Adentro, un bar con rocola y buenos discos, un gerente negro travestido pero amable y varias máquinas old school de videojuegos, que sólo sirven de decorado, ya que nadie juega con ellas.
Buena cerveza y precios accesibles. Ya pasadas las cuatro de la madrugada, hasta te dejan fumar tabaco. Algo prohibido en el resto de bares de la ciudad. Buena plática con un par de cineastas de la India y China.
Regresamos al hotel, después de haber desayunado, a las 6 a.m..
Dormimos hasta las 4 p.m. y tomamos el vuelo de regreso a San Diego por la noche.

Espero volver pronto a NY y al Siberia Bar.

Back in tj

Todo bien en NY. Luego posteo un poco más sobre la buena experiencia en Brooklin. Quizá estos dias no sea tan frecuente en los posteos de este sitio, ya que tengo varias canciones inconclusas por terminar y estaré fuera de Tijuana prácticamente todos los fines de semana que vienen.

Este es el correo que mandó la organizadora del festival de Brooklin a la compañía disquera el dia de hoy:

"...the nortec show was a huge success! the prospect bandshell was packed and there were even people crowded outside the fence watching. it's definitely feeling like summer in NYC.
-c

--
Claire Frisbie
NYCMosaico.com




Next stop: Toronto.

Brooklin

Lllegamos anoche a NY. Nos hospedaron a media cuadra de donde estaban las famosas torres gemelas en el Finantial District. Dejamos las cosas en el hotel y nos fuimos a cenar al Pier 17 (seaport) y a dormir a las 3 a.m. viernes 3 a. m., diría Charlie.

En este momento estoy en el Prospect Park de Brooklyn y aprovechando que hay wireless internet, mientras los demas hacen su prueba de sonido, yo escribo esto. El espacio, el escenario y el sistema de sonido me hacen pensar que será una buena noche para Nortec.
Ya veremos.

por lo pronto, todo bien en Nueva York.

Sí hay marcha en Nueva York!

estos dias

Regresan los dias en que estoy en Tijuana como en un hotel de paso. Mañana tengo sesión de estudio y hoy pasaré la noche con unas amigas de la adolescencia a las cuales no veía hace muchos años y de pronto me re-encontré. Supongo que nos veremos hoy y no nos volveremoss a ver en mucho tiempo. Pero así es la vida.
Esto es lo que soñaba, así que ahora no me quejo.

Next Stop: Nueva York.



PS: festejando a Tijuana, estaba leyendo hace rato ese texto urbano-barroco que dicen que fue la primer novela sobre esta ciudad, cuyo nombre es Tijuana In de Hernan de la Roca. Un pasaje en particular me fascinó. Si mañana me da tiempo, lo posteo aquí.

hoy

Life, life!

El destino siempre sabe, a veces duele, pero siempre sabe...


Hoy festejamos el cumpleaños de Tijuana en el Dandy del Sur.

Un tiempo atras no creia en nada, ahora creo casi en todo...

Descanse en paz: Syd Barrett.


Syd Barrett fue el vocalista de la primera alineación de Pink Floyd. Murió hoy a los 60 años.
Justo antes de que Pink Floyd, uno de los más grandes grupos de rock en la historia, comenzara a disfrutar del reconocimiento internacional, en 1968, Syd Barrett se ve obligado a dejar la banda. Se dice que Barrett fue la primera víctima reconocida, de un pasón de LSD que, aunque no lo mató en su momento, lo dejó arriba durante toda su existencia y provocó que en los últimos meses en los que todavía formaba parte de Pink Floyd, se comportara de forma errática e incomprensible. Descanse en paz Syd Barret.

Happy B-day TJ:


Hoy esta loca mujer de nombre Tijuana, cumple 117 años.

Quién diablos es Bruce Haack?

Uno de los precursores de la música electrónica menos reconocidos hasta ahora es Bruce Haack, canadiense de nacimiento y educado en la prestigiosa escuela Juilliard en Nueva York. Incursionó en la electrónica desde finales de los cincuentas, aunque sus mejores trabajos son de finales de los sesentas y principios de los setentas. Si eres de los que piensan que el efecto de vocoder lo inventaron los franceses de Air con su Moon Safari de 1999, escucha la canción electric to me turn del disco Electric Lucifer. Un album de Bruce Haack que data de 1970.

Otro disco imprescindible de la carrera de Haack es el way out record for children de 1968. Que por cierto, no creo que muchos niños disfruten demasiado al escucharlo. Muy oscurito para un infante.

La canción Spiders me recuerda a los mejores momentos de Bauhaus.
Además de estos discos demenciales y con muy poca oportunidad de ser un éxito para la época, Bruce Haack componía con sintetizadores inventados por él mismo y diseñó también el Dermotron, una brazalete-sintetizador que emitía sonidos tocando con la palma de las manos el cuerpo de otra persona. Un fracaso comercial, por cierto.


Como justicia divina, aparece ahora un disco tributo a Haack y también un video-documental de poco más una hora en donde hablan de su vida y obra. El documental se llama: Bruce Haack -The King of Techno-
Ya era hora...

PS:En la foto de arriba, aparecen Haack y Mister Rogers, cuando Haack va al famoso progama de PBS de Mister Rogers y le muestra su computadora musical.
Para los que viven en la frontera y particulamente en Tijuana, bien saben a quién me refiero. Para los que son del sur, les cuento que Mister Rogers fue nuestro Chabelo.
Eran los tiempos en que a Tijuana no llegaba la señal de Televisa.

PS: dando el crédito a quién lo merece, la disquera Emperor Norton (la misma qu edita al Señor Coconut y su conjunto), ya había editado un disco de nombre: LISTEN COMPUTE ROCK HOME Bruce Haack & Dimension 5, en 1999.

sobre Beas


Encontré esta información sobre el poblado andaluz de Beas de Granada, en un blog sobre ecoturismo y excursión español.

“Beas, término muy utilizado en la geografía andaluza, viene del latín, cambiado por el árabe, y significa vía o camino. La primera referencia que se tiene de este núcleo corresponde a la época del Imperio Romano y nació al parecer como una especie de casa de postas o lugar de aprovisionamiento y descanso de las que se ubicaban en el cruce de caminos; de ahí que el primer nombre fuese Via-Ax..."

PS: ya hasta me dieron ganas de algún dia visitar el Cerro de Buena Vista o las Canteras de Puerto Blanco ubicadas en Beas de Granada

PS2: mmm se me acaba de ocurrir una idea....

today

Sick...

Escuchando:

Serge Gainsbourg. Inititals B.B. Vol 4. 1967/1968.
Canción: Requiem pour un C

Pura vanguardia!

Aclaración de inconsistencias

Hace rato me llegó un correo que en resumen decía, en referencia al post anterior: leí tu blog y que a toda madre que durante toda tu vida tus trabajos han tenido relación con la música.
¡Ojalá!

Abajo cité los trabajos que he tenido y que, efectivamente, se relacionan con la música (algunos pagados, algunos mal pagados y otros por puro amor al arte). Pero no, no todos los trabajos que he tenido en mi vida, han tenido que ver con la música. ¡No soy tan afortunado! Para aclarar mi vida laboral y despejar las inconsistencias y el posible recuento de todos y cada uno de mis empleos, aquí les dejo una lista que complementa a los trabajos que he ejercido y citado en el post anterior:

**Vendedor de teléfonos usados en el Swap Meet de la Sports Arena (ahora le llaman Kobey´s Swap Meet). Trabajo que ejercí un par de veranos escolares preparatorianos siendo un empleado "ilegal" en USA.

**Mesero y después coordinador de meseros en una cocina industrial que daba de comer a maquiladoras como: Aromatics, Sanyo, Memorex, etc.

**Empleado menor (gato) en la SHCP, dentro del departamento de Comercio Exterior y Aduanas.

**Vendedor de computadoras

**Administrador de una arrendadora.

Así, más o menos se completa mi curriculum laboral. Como pueden comprobar: puro glamour!

una y otras

Se canceló la sesión de estudio que tenía programada para hoy. Los músicos no estuvieron disponibles y sin embargo, me siento estúpidamente feliz. Todo de pronto se acomoda en su justo lugar. Esto de comer mejor me está cayendo de maravilla, algunas nuevas propuestas para conciertos en ciudades que ya me han seducido anteriormente, me emocionan. Las canciones en las que estoy trabajando me tienen satisfecho. La planeación del concierto que vamos a dar el 09 de Septiembre en Rosarito me recuerda a los primeros dias de Nortec (los dias de la inocencia compartida).
Otra cuestión que me emociona, es que al parecer pronto incursionaré en una nueva modalidad de trabajo dentro del mundo de la música. Ya llevo en mi récord musical personal, las etiquetas de: melómano-músico-promotor y organizador de conciertos-dueño de un club de música electrónica-productor de canciones-conferencista-articulista.
Luego les contaré la nueva posibilidad.
Mientras siga relacionado con el mundo de la música, de cualquier modo o de varios modos a la vez; hasta el dia en que me muera, seré un hombre afortunado.
Todo lo anterior da vueltas por mi cabeza, creo que de esto tratan mis dias y hay más motivos para estar contento, pero esos me los guardo como se guarda la llave que abre y cierra la felicidad.

el nick de mi amigo Jorge Verdín el dia de hoy:

"Diosito todo poderoso, si haces que pierda el peje, te picho una chela y una carne seca en el Dandy"

Del Tag del Rafa Saavedra:

"el peje dice que México ganó el mundial y exige que la FIFA lo reconozca.

filosofía barata pero real

Lo que necesita un hombre en esta vida es una mujer que lo ame.
Lo demás, es extra...

hoy

Hoy es dia de grabar en el estudio, allá andaré metido. Ayer el dia terminó con la celebración del cumpleaños de Pepe Mogt en el dandy del sur. La pasamos bien, como siempre la pasamos bien en el dandy del sur. Estuvimos los amigos de siempre y nos reimos como siempre. Qué mas?


Dandy
they call me dandy
dandy
dandy del sur...

estos dias

Me pospusieron una sesión de estudio que tenía hoy, para mañana. Ni modo, hay cosas que uno no puede controlar. Ya tengo vocalista para la canción en la que estoy trabajando, se llama Denisse. La próxima semana grabamos su voz en estudio.

Anoche paré de trabajar como a las 3:00 am y después me puse a escuchar el nuevo disco de Sergio Mendez (timeless). Está bueno el disco, el chico de los black eyed pees, que produce el disco, programa bien. Se nota que lo hicieron con una MPC. Impecable.
Siento nudos en la espalda. Malditos sueños!
Me sentí como en la canción de Talking Heads. Psyco Killer
Necesito un masaje...

...

Bifurcaciones musicales -como siempre, como debe ser-

Además de estar trabajando en canciones propias, he estado escuchando varios discos que me vuelan la cabeza. Los estilos musicales de esos discos son bastante disímbolos, por decir lo menos, pero igual de emocionantes y provocadores.
De mi amigo venezolano Julio Montenegro, hace doce años, aprendí algo de esa música latina nacida en Nueva York y que llaman, Salsa. Gracias a él me di cuenta que la Salsa era mucho más que los clichés que los que no sabemos de Salsa, entendemos como Salsa. Supe de la existencia de esa disquera vanguardista y provocadora de los sesenta y principios de los setenta que fue Fania Records y de su lider musical, Héctor Lavoe. Una especie de Jim Morrison de la Salsa, de muerte trágica y espíritu suicida. Acompañado de Willie Colón entre sus filas, Héctor Lavoe logró ocupar un lugar al que muy pocos llegan en la "industria musical", el lugar de ser leyenda y vanguardia a la vez.

Impresionantes percusiones, coros que se quedan en la cabeza dando vueltas una y otra vez y una voz perturbadora (la de Lavoe), así suenan los primeros discos de Fania Records, la disquera que empezó todo en cuanto a Salsa se refiere. Música de exiliados, fusión musical cruda y trombones exquisitos, así son los discos de Héctor Lavoe y Willie Colón de finlaes de los sesenta y principios de los setenta. Long live Fania Records!

De la disquera Ed Banger Records he estado escuchando al grupo electro Justice, un duo de productores y dj´s franceses los cuales después apropiarse de las pistas de baile con su canción Never Be Alone, recientemente editan el disco 12" de nombre Waters of Nazareth. Un disco que se disfruta mejor en un soundsystem de club. Música de bajos burbujeantes rigurosamente sintéticos y sencillas pero precisas melodías, acompañadas de cajas de ritmos. Delicisamente bailables.

Es esto lo que he estado esuchando. Entre Lavoe + Willie Colón y los franceses de Justice inspiro, respiro y pienso mis dias...

PS: las canciones ausencia y sigue feliz son dos magníficos ejemplos de la maravillosa colaboración entre Lavoe y Willie Colón. Esos trombones, esas percusiones y esa voz. Esa dolorosa y luminosa voz que es la de Lavoe. Aunque el verdadero ejemplo de vanguadia al que le apostaban estos dos locos, es representada por la canción Aguanile, que comienza con unos sonidos selváticos de animales (grabados como tape loops), para dar paso a un coro afroantillano y un grito de Lavoe enunciando desgarradamente la palabra Aguanile y evocando a Dios y a los Santos bajo una lluvia de percusiones que anuncia la fiesta musical que vendrá, con piano de típicos tumbados de Salsa incluídos y como solía hacerlo, en el momento exacto llega Willie Colón con sus descabellados trombones.
Si esta canción no es una declaración de vanguardia, yo no se qué es. Aguanile, aguanile, aguanile!

La principal diferencia que encuentro entre la Salsa de Fania Records de finales de los sesenta y principios de los setenta y la Salsa más nueva; es que la Salsa de La Fania(Lavoe-Colón-Barreto-All Stars), era dura, cruda, provocadora y vanguardista, la de hoy en dia es suavecita y muy amariconada.

PS2: en Tijuana, el Wero Radioglobal toca a Justice en su set como Dj. Para que pongan atención cuando bailen.